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© Hommage – Official visual | Source: Instagram @arainoboru

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« Gloss St Barth, le magazine digital dédié à l’excellence du luxe international, guidée par une conscience contemporaine et un regard tourné vers l’avenir.

À travers une ligne éditoriale exigeante et une sélection exclusive, nous révélons les maisons emblématiques, les créations d’exception et les destinations les plus prestigieuses. »

Gloss Tokyo – ラグジュアリー、職人技、そして日本の現代性

東京で、Gloss は精緻で静かなラグジュアリーを読み解く。
都市に満ちる澄んだ光は、細部を鮮明に照らし、
ディオール、シャネル、カルティエ、ルイ・ヴィトンといったメゾンの厳格な美意識を際立たせる。

東京は、職人技と現代性が交差する稀有な場所である。
研ぎ澄まされたライン、安定したボリューム、誠実な素材、そして静かな革新。

ここには、日本の精度が形づくる
クリアでコンテンポラリーなラグジュアリーの解釈がある。

Gloss Tokyo – ラグジュアリー、職人技、そして日本の現代性

東京で、Gloss は精緻で静かなラグジュアリーを読み解く。
都市に満ちる澄んだ光は、細部を鮮明に照らし、
ディオール、シャネル、カルティエ、ルイ・ヴィトンといったメゾンの厳格な美意識を際立たせる。

東京は、職人技と現代性が交差する稀有な場所である。
研ぎ澄まされたライン、安定したボリューム、誠実な素材、そして静かな革新。

ここには、日本の精度が形づくる
クリアでコンテンポラリーなラグジュアリーの解釈がある。

注目

DIOR

Photo: © Dior

ハイジュエリー|パリ

大自然の中で撮影されたシルエットは、深みのあるベルベット、研ぎ澄まされたライン、そして宝石の輝きによって、素材とボリュームの豊かな表情を際立たせる。
《Diorexquis》ネックレスは、オパール、マザーオブパール、ファインストーンといった多彩な色調を精密に重ね合わせ、静かな奥行きを生み出す一点だ。

夜間の演出は、作品を落ち着いた視点で捉えさせる。
光は過度に華美になることなく宝石にそっと触れ、デザインの構造、クチュールとジュエリーの調和を静かに引き出す。

全体には、メゾンの職人技に根ざした節度ある美学が流れ、
そのアプローチは東京の感性とも自然に共鳴する。

DIOR

Photo : © Dior

ハイ・クチュール|パリ

Dior SS26のバッグは、立体的なテキスタイル表現を特徴とする一品。
植物モチーフとグラフィックな格子模様が交差し、均衡の取れた構築美を生み出している。
フローラルのインレイを散りばめた刺繍は繊細な質感をつくり、丸みを帯びたフォルムとの対話を静かに深めていく。

クリエイティブ・ディレクター
Jonathan Anderson の下、
素材への探究はさらに研ぎ澄まされ、
糸の選択、織りの密度、色調の正確さまで、細部への配慮が行き届いている。

その結果として宿るのは、
静けさの中に精度が息づく“東京的クチュール”の読み取り
過剰な演出を排し、技巧・構造・素材が静かに整合する、
Gloss Tokyoにふさわしい節度ある佇まいである。

LOUIS VUITTON

Photo: © Louis Vuitton

エディション・アーティスティック|パリ

《Artycapucines VII》は、アートとアルチザンの技が交差する表現として読み取られるモデルである。
滑らかに仕上げたゴールドレザーをベースに、色彩豊かなフローラルモチーフが手作業で施され、
素材の質感と装飾性が静かに均衡する。

色素の重ね方、輪郭の精度、グラフィック構成の秩序は、
日本の装飾文化と現代的な美意識の双方を想起させる。

本作は
Takashi Murakami と Louis Vuitton のコラボレーションによるもの。
素材選択、色調の正確さ、輝きとディテールの調和など、
高度な技術的管理が隅々まで行き届き、ひとつの“アートピース”として成立している。

その静かな完成度は、
東京の感性と自然に響き合う、節度ある美しさを宿している。

DIOR

Photo : © Dior

ハイ・クチュール|パリ

Dior SS26のクチュール作品を纏ったシルエットは、
明確なラインを基調とし、
統制の取れたボリュームをもつブラックコートが
二つのフローラルコンポジションと呼応しながら
静かな均衡を形づくる。

写真家
David Sims による演出、
そして
Jonathan Anderson のクリエイティブ・ディレクションのもと、
テクスチャー、カラー、構造といった対比要素は
過度な装飾を排しながら正確に配置されている。

その読み取りは秩序立ち、
静かな緊張と明晰さを併せもつ美意識へと収束する。
慎ましく、計算され、研ぎ澄まされた佇まい——
東京の感性と深く響き合うクチュール表現である。

© Aman Tokyo – Official visual | Source: Instagram @aman_tokyo
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AMAN TOKYO

Photos: © Aman

ホテル・パレス|東京

Aman Tokyoは、地表への負荷を抑える“垂直の建築”を理念とし、
開放的なボリューム、統制された自然光、
そして日本国内の持続可能な素材を用いて構成されている。
館内では、共用部の温度管理から
スパおよび客室の水循環に至るまで、
資源を丁寧に扱う運用が徹底されている。

デザインは、深い石材、木、障子を思わせる仕切りを織り交ぜ、
静寂を軸とした日本的美意識
現代的ホスピタリティの感覚が緊密に結びついている。

各空間は、
エネルギー消費の抑制、安定した快適性、精度の高い環境づくりを目的に
綿密に調整されており、
都市の中心にありながらも澄んだ余白を感じさせる。

ファッション

DIOR

Photo : © Dior

ハイ・クチュール|パリ

ディオール SS26 のシルエットは、より実験的な構築を示す。彫刻的なアクセサリー、淡い花の色調、明確なラインが静かに交差し、黒を基調とした衣服に対して、バッグは一つの“図形”として配置され、立体の緊張を生む。

ジョナサン・アンダーソンのクリエイティブディレクションと、デヴィッド・シムズの視点のもと、
テキスタイル、メタル、花材——それぞれの質感が静かな応答を交わし、節度ある現代的な美意識へと整えられていく。

DIOR

Photo: © Dior

ハイ・クチュール|パリ

Dior SS26 のバッグは、質感そのものを読む“オブジェ”として立ち現れる。黒革は精密なレリーフのように加工され、明快なラインを描くメタルチェーンがその構造を締める。
表面は光沢とマットが静かに切り替わり、制御された地形のように光を正確に受け止める。

Jonathan Anderson のディレクションのもと、
このアクセサリーは素材への注意深い美意識に基づき、革の密度、構築性、そしてメタル要素の控えめな存在感が、緻密で現代的なアプローチを示している。

LOUIS VUITTON

Photo: © Louis Vuitton

ゴールデングローブ賞|ロサンゼルス

Louis Vuitton は、2026年 Golden Globe Awards に向け、レッドカーペットの光を読むためのブラックピースを制作した。密度ある微細なレリーフ刺繍が施され、抑制された質感の中に光の反射が正確に刻まれる。
アトリエの技が示されるのは、仕上げの統制と、輝きと静けさの均衡においてである。

Nicolas Ghesquière のディレクションのもと、
メゾンは素材への注意深さと視覚的完成度を重視した、現代的なグラマーを提示する。
過度を避け、光と構築を丁寧に読むアプローチは、Los Angeles という舞台の要求に静かに応答している。

DIOR

Photo : © Dior

ハイ・クチュール|パリ

Dior SS26 のシルエットは、より広がりのある構築へと進む。パステルの羽根が水平に展開し、その下で長く流れるラインが全体を静かに支える。
トップの軽やかな質感と、ドレスのより密度ある素材とのあいだに、明確なコントラストが置かれている。

David Sims のレンズを通し、
Jonathan Anderson は動きを節度ある視点で読み直す。
繊維、光、アクセサリー——それぞれが精密に配置され、静けさをまとった視覚的フレームの中で整然と響き合う。

© Chanel – Official visual | Source: Instagram @chanel
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CHANEL

Photo: © Chanel

ハイ・クチュール|パリ

CHANEL SS26 コレクションは、素材を“言語”として読み解く。断片化された羽根、立体的な刺繍、精密なレイヤーで構築されたモスリン——各シルエットは、密度のあるボリュームから抑制された表面まで、質感の変化を重ね、建築的ともいえるテキスタイルの読みを生み出す。

Matthieu Blazy のディレクションのもと、
アトリエの手仕事がシルエットの骨格を形成する。密度、リズム、色調のコントラストが静かに整列し、資源への配慮を含んだ節度ある構築へとまとめ上げられている。
現代的で静謐なクチュールの解釈は、東京の美意識にも自然に響く。

セレクション

ビューティー

SHISEIDO

Photo : © Shiseido

スキンケア|東京

Shiseido は、肌そのものの質を中心に据えたケアを提案する。柔らかな光、自然な肌理、整えられた色調——
潤いと保護に丁寧に向き合う工程が、透明感と控えめな美を重んじる日本のスキンケア哲学を静かに映し出す。

美意識は精密で節度があり、選び抜かれた成分と整ったルーティンの重要性を強調する。
この均衡は、現代の Tokyo におけるスキンケア観を的確に表し、落ち着いた質感と軽やかな仕上がりを求める都市の感性に自然に響く。

SHISEIDO

Photo: © Shiseido

スキンケア|東京

Shiseido のエッセンスは、均衡と精度を象徴する円環構図の中心に置かれる。ブランドの象徴である赤は、肌を目覚めさせる力を静かに示し、水の煌めきは制御された拡散技術を思わせる。

処方は、肌の質を高めるために綿密に設計されている。
効果、テクスチャー、有効成分の濃度が丁寧に調整され、科学的な厳密さと現代的な美意識が結びつく。
このアプローチは、精度と清明さを重んじる Tokyo のスキンケア精神に自然に響く。

DIOR

Photo : © Dior

スキンケア|パリ

Dior は、柔らかな光に包まれたスキンケアの表現を提案する。自然で均一、落ち着いた肌の質感が静かに際立ち、控えめに配されたプロダクトは、肌を整え、潤し、守るために設計された処方を示唆する。

美意識は精密で繊細。
素材の質と感触への注意深さが読み取れ、視覚と触感が調和するアプローチとなっている。
その語り口は、静けさ・純度・制御を重んじる Tokyo のスキンケア観とも自然に響き合い、
Paris の光と日本の美意識が穏やかに交差する。

SK-II

Photo : © SK-II

スキンケア|東京

SK-II は、肌本来の輝きを引き出すためのエッセンスを提案する。濃縮された処方に、軽やかなテクスチャー。
真珠のような光沢をもつボトルは、日本的な精度と清潔な視覚性を静かに示す。

白く、澄んだグラフィック構成は、透明感と肌理の均一性を重視する技術を想起させる。
効果性、有効成分の制御、そして肌の質への敬意が交差し、
技術的でありながら繊細なスキンケアとして結実している。
現代の Tokyo に求められる美意識と自然に響き合うアプローチである。

© Suqqu – Official visual | Source: Instagram @suqqu_official
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SUQQU

Photo: © SUQQU

スキンケア|東京

SUQQU は、肌を中心に据える日本的なケアの美意識を体現する。柔らかく広がる光、均一な肌理、正確な保湿によって生まれる自然な艶。
メゾン特有の、ゆるやかで制御された所作は、セラムのなめらかな質感と澄んだビジュアル構成に静かに反映される。

アクフォンスのボトルは、流れるような演出の中で置かれ、水と透明性に焦点を当てた更新技術を想起させる。
効果、感覚、そして肌への敬意が交差し、
現代の Tokyo が求める精度の高いスキンケア観に寄り添うアプローチへと結晶している。

ハイジュエリー  &    高級時計

BVLGARI

Photo: © Bvlgari

ハイジュエリー|ローマ

Bvlgari の「ヴィミニ」コレクションは、1942 年のアーカイブモチーフを現代的に読み替える。三角形のゴールドパーツが幾何学的精度で組み上げられ、節度ある光を返す。
ジュエリーは、伝統と技術の統制が静かに交差する“小さな彫刻”として姿を見せる。

視覚構成は静かで純度が高く、アトリエの仕事が明確に浮かび上がる。
合金の選択、エッジの鋭さ、比率の正確さ——
いずれもが素材への深い注意と構築の緊張を示す。

この視点は、構造・節度・素材感を重んじる Tokyo の美意識と自然に響き合い、
ローマの遺産が磨き上げられた形で現代へとつながっていく。

VAN CLEEF & ARPELS

Photo : © Van Cleef & Arpels

ハイジュエリー|パリ

Van Cleef & Arpels の「フリヴォル」は、精緻な花の読みを示す。ホワイトゴールドの花弁にはダイヤモンドのパヴェが沿い、滑らかで柔らかな曲線が静かに光を受け止める。
ジュエリーと生花を並置した構図は、貴石と植物モチーフのあいだに穏やかな対話を生み出す。

アトリエの仕事は、均整のとれたセッティング、立体感の正確さ、形全体の調和に表れる。
節度と丁寧さを基調とした現代的なフローラルジュエリーの解釈であり、
素材・構成・静けさを重んじる Tokyo の美意識とも自然に響き合う。

BVLGARI

Photo : © Bvlgari

ハイジュエリー&ウォッチメイキング|パリ

Bvlgari の「トゥボガス・マンシェット」は、アーカイブモデルを再解釈し、イエローゴールド、ダイヤモンドパヴェ、カラーストーンを幾何学的に構築する。
単巻きのブレスレットは高度な技術を要し、精密なアセンブリと途切れのないラインの連続性が静かに示される。

構図は統制された輝きを中心に据える。
各ストーンが色調の変化をもたらし、パヴェが太陽のモチーフを際立たせる。
ジュエリーの技巧とウォッチメイキングの厳密さが交差することで、
彫刻的に構築された一つの可動作品となり、
光とヴォリュームを重んじる Tokyo の美意識とも自然に響き合う。

CARTIER

Photo : © Cartier

ハイジュエリー|パリ

Cartier は、「グラン ドゥ カフェ」モチーフを、精密なヴォリューム操作によって再解釈する。イエローゴールドで彫刻されたコーヒー豆の粒に、ホワイトゴールドのディテールとダイヤモンドが添えられ、
要素の規則性、編み込みの繊細さ、比率の正確さにアトリエの技が静かに表れる。

演出は簡潔で明るく、ブレスレットの構造を際立たせる。
テクスチャー、メタル、光が穏やかに呼応し、アーカイブモチーフを現代的に読み替える視点を示す。
素材・構造・節度を重んじる Tokyo の美意識とも自然に響き合う、統制されたアプローチである。

© Dior – Official visual | Source: Instagram @dior
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DIOR

Photo: © Dior

ハイジュエリー|パリ

Dior の「ディオレクスキ」コレクションは、色石、ダイヤモンド、ゴールドが精密な構成を描く、統制の取れたジュエリービジョンを示す。
各ピースはヴォリューム、テクスチャー、輝きが静かに調和し、生花を添えた演出がメゾンの“花”の言語をそっと延長する。

柔らかな光は、ジェムの質とセッティングの繊細さを際立たせる。
茎や花弁の存在が、自然とサヴォワールフェールのあいだに微細な対話を生み、
構築の厳密さ、色彩の調和、石留めの精度が丁寧に読み取れる。

全体は、細部の美に焦点を当てた現代的な Dior のハイジュエリー解釈であり、
静けさ、節度、構造を重んじる Tokyo の美意識とも自然に響き合う。

ホテル & パレス

AMAN TOKYO

Photo: © Aman

ホテル・パレス|東京

Aman Tokyo は、建築的な視点からラグジュアリーを捉える。縦方向のヴォリューム、自然素材、制御された光。
都市へと開かれたラウンジでは、木、石、ガラスが陰影と透明のあいだに静かな対話を生み、構造のある落ち着いた空気が流れる。

インテリアは素材の質と比率の均衡を際立たせ、アマンのシグネチャーである精度の高い構成が明確に読み取れる。
家具の配置、開口部のリズム、夕刻に変化する光——
すべての要素が現代的な静謐をもたらすよう緻密に考えられている。

空間、静けさ、線の正確さを重んじる視点は、
Tokyo の感性と自然に響き合う、洗練されたホスピタリティの姿である。

MANDARIN ORIENTAL TOKYO

Photo : © Mandarin Oriental 

ホテル・パレス|東京

Mandarin Oriental, Tokyo は、都市を見渡す稀少な視点を提供する。広がる水平線の先には、夕暮れの Mount Fuji が静かに姿を見せ、
手前の柔らかなボケが、都市景観の奥行きをいっそう深く引き立てる。

光は穏やかに移ろい、Tokyo の地形を読み解くように、
ヴォリューム、層、線を丁寧に照らし出す。
空間と時間への注意深さは、マンダリン オリエンタルの流儀そのもの。
場の静けさ、構図の精度、視界が呼吸するような余白——
それらがホスピタリティとして静かに成立している。

現代的で節度あるラグジュアリーホテルの姿であり、
東京の美意識と自然に響き合う、整然とした世界観である。

SHANGRI-LA TOKYO

Photo : © Shangri-La

ホテル・パレス|東京

Shangri-La Tokyo は、静かなラグジュアリーの解釈を提示する。プール空間は一つの建築的領域として扱われ、
壁面と天井の緩やかな曲線が連続する模様をつくり、水面がその形を正確に映し返す。
柔らかな光が素材の質感を浮かび上がらせ、空間の奥行きを静かに構築する。

全体には、静寂・緊張・安らぎが均衡する雰囲気が漂う。
比率の正確さ、ミネラル調のパレット、統制された反射。
現代的なウェルビーイングの視点から、空間の質、形の流れ、光と素材の関係が丁寧に整えられている。

この静かで研ぎ澄まされたアプローチは、
線・光・余白を重んじる Tokyo の美意識と自然に響き合う。

レストラン

HOMMAGE

Photo: © Hommage

レストラン・ガストロノミー|東京

このレストランは、季節の食材と日本の小規模生産者による確かな素材を基軸に、精密でミニマルな料理を展開する。各皿には、職人の技が静かに宿る——
正確なカット、対比のある質感、軽やかなジュ。
サステナブルな姿勢は、食材選定の慎重さ、廃棄を抑える配慮、そして風味の本質を守る火入れに表れている。

結果として生まれるのは、純度の高い、清らかで統制の取れた現代のTokyoガストロノミー。
素材が中心に置かれ、技術は静かな美意識を支えるために機能する。
落ち着き、節度、鮮度を重んじる東京の食文化に自然に響くアプローチである。

ESQUISSE

Photo : © Esquisse

レストラン・ガストロノミー|東京

この店は、繊細なオーサー料理を追求し、正確な所作と“軽さ”の質感研究を中心に据えている。
シェフたちは、短い季節を大切にする地元食材を厳選し、責任ある調達と生産者への敬意を前提として構成を組み立てる。

料理は、フランス的な技術と日本的な感性の均衡によって成立する。
結晶のような花弁、軽やかな抽出、細い構造体——
いずれもが素材への敬意、慎重な火入れ、そして静かで明るいプレゼンテーションへとつながっている。

サステナブルな姿勢は、無駄のない使用、廃棄物の丁寧な処理、
素材一つひとつを最大限に生かす工夫に表れる。
全体として、現代の Tokyo に響く、
節度ある美意識と精緻な職人性を備えたアプローチとなっている。

ESQUISSE

Photo : © Esquisse

レストラン・ガストロノミー|東京

この料理は、季節の読みと素材の節度ある使い方に基づいて構築される。
各皿は、アトリエ的な細やかな技法——
正確に制御された火入れ、抑制されたカット、
廃棄や量にまで配慮したジュやエマルジョン——
によって静かに形づくられる。

地元生産者を優先し、短い供給網と調整された分量を選択する姿勢が、料理全体の軸となる。
その結果生まれるのは、過度を避け、自然な味わいが静かに凝縮する詩的で精緻な体験。
地域のリズムを尊重し、
現代のTokyoガストロノミーに寄り添う、
節度ある美意識のアプローチである。